ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ನಾವು ಕಲೆಯ ಕೆಲಸದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ಮಾಡುತ್ತೇವೆ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅವರಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅವರು ತಿನ್ನಲು ಏನೂ ಇಲ್ಲದ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಈ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಮಾಡಿದ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಕಲೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಓದುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಿ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ಕುರಿತು ಇನ್ನಷ್ಟು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಿ!

ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್
ಇದು 1924 ಮತ್ತು 1925 ರ ನಡುವೆ ಮಾಡಿದ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ದಿ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನಿವಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಕಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದು ಪ್ರಸ್ತುತ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿರುವ ಬಫಲೋದಲ್ಲಿನ ಆಲ್ಬ್ರೈಟ್-ನಾಕ್ಸ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿದೆ.
ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಯುಗದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು ಬರಹಗಾರ, ಪ್ರಬಂಧಕಾರ ಮತ್ತು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಕಲೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತಿ ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್ ಅವರು ಹೇಳಿದರು, ಅವರು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ "ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾದಿ" ಎಂದು ಹೇಳುವಷ್ಟು ದೂರ ಹೋದರು.
ದಿ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ಸ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿನ ಪೈಂಚರ್ ಸರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ನ ಸಾಮೂಹಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದಾಗ. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಗಮನ ಸೆಳೆಯಿತು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ತಿನ್ನಲು ಏನೂ ಇರಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅಕ್ಷರಶಃ ಹಸಿವಿನಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದ ಕಲಾವಿದ ಜೋನ್ ಮಿರೊಗೆ ಇದು ಉತ್ತಮ ಸುದ್ದಿಯಾಗಿದೆ.
ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿಯೇ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ, ಎಲ್ ಕಾರ್ನವಾಲ್ ಡಿ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ, ಅವನು ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿದ್ದಾಗ ಅವನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಸನ್ನಿವೇಶ, ಕನಸುಗಳು ಮತ್ತು ನೆನಪುಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದನು. ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯವಾದಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಘೋಷಿಸಲು ಬಂದನು:
"ನಾನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿರುವ ಹಸಿವು ನನ್ನಲ್ಲಿ ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುವ ಭ್ರಮೆಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ನಾನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ. ಆಗ ಬ್ರೆಟನ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಜನರು ಹೇಳಿದಂತೆ ನಾನು ಕನಸಿನಲ್ಲಿ ಕಂಡದ್ದನ್ನು ನಾನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದೇನೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹಸಿವು ನನ್ನಲ್ಲಿ ಓರಿಯಂಟಲ್ಸ್ ಅನುಭವಿಸಿದ ರೀತಿಯ ಸಾರಿಗೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದೆ.
ಎಲ್ ಕಾರ್ನಾವಲ್ ಡಿ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಎಂಬ ಕೃತಿಯು ಎಣ್ಣೆಯಲ್ಲಿ ಮೂರ್ತಿವೆತ್ತಿರುವ ಒಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದ್ದು, ಅಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಮಕ್ಕಳ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ವಿವಿಧ ಜೀವಿಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರದೊಳಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಅವು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ನೀಡುವ ಲಯವನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನೋಡುವ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುವ ಆಕಾರಗಳು. ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಕೆಳಗಿನ ಅಳತೆಗಳನ್ನು 66 ಸೆಂ 90,5 ಸೆಂ.ಮೀ.
ಕೆಲಸದ ಸಂದರ್ಭ
ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೋ ರಚಿಸಿದ ಕೃತಿ. ಇದನ್ನು 1924 ಮತ್ತು 1925 ರ ನಡುವೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ತನ್ನ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಹಂತವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಿದೆ.
ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ನ ಕಾರ್ನೀವಲ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ತನ್ನ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಅವನು ಫ್ಯಾಂಟಸಿ, ರೆವೆರಿ, ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಕಪಟತೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾನೆ.
ಸರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅವರು ಎಲ್ ಕಾರ್ನಾವಲ್ ಡಿ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಾಗ, ಅವರು ಆರ್ಥಿಕ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಮೂಲಕ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದರು, ಅದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಕೆಲಸ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಆಹಾರವನ್ನು ಖರೀದಿಸಲು ಹಣವನ್ನು ಗಳಿಸಲಿಲ್ಲ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅವರು ಹಸಿವಿನಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದಾಗ, ಪೌರಸ್ತ್ಯರು ತಮ್ಮ ಧ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಅನುಭವಿಸುವ ಸಾರಿಗೆ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದರು.
1927 ರಲ್ಲಿ, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅವರು ಜೆವಿ ಫೋಕ್ಸ್ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪುಸ್ತಕ ಗೆರ್ಟ್ರುಡಿಸ್ಗೆ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಕಲೆಯ ಕೆಲಸದಿಂದ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವನು ತನ್ನ ಸ್ಟುಡಿಯೊವನ್ನು ಟೂರ್ಲಾಕ್ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿರುವ ದೊಡ್ಡದಕ್ಕಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾನೆ.
ನಗರದ ಆ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅವರು ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ಎಲುವಾರ್ಡ್ ಉತ್ತಮ ಸ್ನೇಹಿತರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು, ನಂತರ ಅವರು ಕಲಾವಿದರಾದ ಪಿಯರೆ ಬೊನ್ನಾರ್ಡ್, ರೆನೆ ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಜೀನ್ ಆರ್ಪ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು. ಈ ಎಲ್ಲ ಜನರೊಂದಿಗೆ ಅವರು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಿ ಉತ್ತಮ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು.
1928 ರಲ್ಲಿ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಯಶಸ್ಸಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಅವರು ತಮ್ಮ ತಂತ್ರವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಜಿಯಂಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅವರು ಆ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಲು ಮತ್ತು ಡಚ್ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಜಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಿಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ.
ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಹಾಲೆಂಡ್ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಜಿಯಂನ ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾಕೃತಿಗಳಿಂದ ಬಹಳಷ್ಟು ಕಲಿಯುತ್ತಾನೆ. ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಎಂದು ಹೇಳುವಷ್ಟು ದೂರ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಕಲೆಯ ನಿಜವಾದ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಅವನಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ವಿಸ್ಮಯವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದರು. ಅವರು ವಿವಿಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಕೃತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಬಣ್ಣದ ಪೋಸ್ಟ್ಕಾರ್ಡ್ಗಳನ್ನು ಸಹ ಖರೀದಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದಾಗ ಅವರು ಸರಣಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಕೈಗೊಂಡರು. ಡಚ್ ಒಳಾಂಗಣಗಳು.
ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ವಿವರಣೆ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್
ಸರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಮಾಡಿದ ಎಲ್ ಕಾರ್ನಾವಲ್ ಡಿ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕೆಲಸವು ಹಲವಾರು ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಎದ್ದು ಕಾಣುವ ಪಾತ್ರಗಳು ತುಂಬಾ ದೊಡ್ಡ ಮೀಸೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಮತ್ತು ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುವ ಆಟೋಮ್ಯಾಟನ್, ಆದರೆ ಮೊಟ್ಟೆಯಿಂದ ಹೊರಬರುವ ನೀಲಿ ರೆಕ್ಕೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹಕ್ಕಿ ಇರುವುದರಿಂದ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಕಲ್ಪನೆಯ ಕೆಲಸವಾದ ಅನೇಕ ವಿವರಗಳನ್ನು ನೀವು ನೋಡಬಹುದು.
ನಾನು ಉಣ್ಣೆಯ ಗೊಂದಲದೊಂದಿಗೆ ಆಡುವ ಒಂದೆರಡು ಬೆಕ್ಕುಗಳನ್ನು ಸಹ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತೇನೆ, ತೇಲುವ ಹಲವಾರು ಮೀನುಗಳಿವೆ ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕೀಟವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಡೈಸ್ ಇದೆ.
ಕೆಲಸದ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಮೆಟ್ಟಿಲು ಇದೆ, ಅದು ತುಂಬಾ ದೊಡ್ಡ ಕಿವಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ಮೇಲಿನ ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ಜನರು ಶಂಕುವಿನಾಕಾರದ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದ ಕಿಟಕಿಯಿದೆ, ಅದು ಐಫೆಲ್ ಟವರ್ನ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. .
ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹಲವು ಅಂಶಗಳಿವೆ, ಅನೇಕ ಕಲಾ ತಜ್ಞರ ಪ್ರಕಾರ ಇದು ಐಫೆಲ್ ಟವರ್ ಅನ್ನು ನೋಡುವ ಕಿಟಕಿ ಇರುವ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿರುವುದರಿಂದ ಇದು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನಿವಲ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ನಲ್ಲಿ ಗಿಟಾರ್, ಉಣ್ಣೆಯ ಚೆಂಡು, ಐಫೆಲ್ ಗೋಪುರ, ಮೀನು, ಬೆಕ್ಕುಗಳು ಮತ್ತು ಕೀಟಗಳಂತಹ ವಿವಿಧ ರೂಪಗಳಿವೆ.
ಅದೇ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ವಿವರಿಸಿದಂತೆ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ನ ಕಾರ್ನೀವಲ್ನಲ್ಲಿ ಏಣಿಯಂತಹ ಅನೇಕ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಸ್ತುಗಳು ಇವೆಯೇ ಎಂದು ವಿವರಿಸಿದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ವಸ್ತುಗಳು ಅದಕ್ಕೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಲಯವನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅದು ದೇಹಗಳನ್ನು ಅವುಗಳ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಏಕೀಕರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಕಾರಗಳು.
ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಬೆರೆತಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಂಕೇತಿಕ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಆಕೃತಿಗಳು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ವಿವರಣೆಯ ಸಾರ. ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯು ಪರಿಸರವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುವ ಹೊಸ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅನೇಕ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕಲಾವಿದರು ಭಾವಿಸಿದ್ದರು.
ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರೂ, ಅವನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಕೃತಿಗಳ ಮೂಲಕ ಅದನ್ನು ರೂಪಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಅವನು ಏನು ಮಾಡಿದನೆಂದರೆ, ಅವನ ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಸಂದೇಶಗಳನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು, ಕೆಲವು ಅಭಾಗಲಬ್ಧ ಕೃತಿಗಳು ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅಭಾಗಲಬ್ಧ ಅಥವಾ ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಸ್ಮರಣೆ ಮತ್ತು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅನುಭವವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಇದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ.
ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಪ್ರತಿಮಾಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ
ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅವರು ನಡೆಸಿದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಅವರು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕಲೆಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಎಲ್ ಕಾರ್ನಾವಲ್ ಡಿ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡ ತಂತ್ರವನ್ನು ಅವರು ಕೆಲಸದ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಅವರು ಹೇಗೆ ರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ರಚನೆ. ಇದು ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವುದರಿಂದ ಆದರೆ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಸ್ಫೂರ್ತಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು.
ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಭಾಗವಾಗಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಿಂದ ಯಾದೃಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆಯಾದರೂ, ಕೃತಿಗಳ ಫಲಿತಾಂಶವು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಅನೇಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ನಿಖರವಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ನಡೆಸಲಾದ ವಿವಿಧ ಅಧ್ಯಯನಗಳಲ್ಲಿ, ಕೆಲಸವು ಕೆಂಪು ಕರ್ಣೀಯ ಗ್ರಿಡ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಬಹುದು, ಅದು ಕೆಲಸದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಆದ್ಯತೆಯ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ.
ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ, ಕಲಾಕೃತಿಯ ಪ್ರತಿಮಾಶಾಸ್ತ್ರದ ವಿವರವಾದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ, ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್, ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲಾದೀನ್ನ ದೀಪದಂತೆ ಕಾಣುವ ಬಾಟಲಿಯಿದೆ, ಅದು ಒಂದು ಬದಿಯಿಂದ ತೆರೆದಾಗ, ಬಿಳಿ ಹೊಗೆಯನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಮಹಿಳೆಯರ ಕನಸುಗಳಾಗಿರಿ. ಇನ್ನೊಂದು ಬದಿಯಲ್ಲಿ ಕಪ್ಪು ಹೊಗೆ ಬಾಟಲಿಯಿಂದ ಹೊರಬರುತ್ತದೆ, ಅದು ತನ್ನ ಕೈಯಿಂದ ಬೆಂಬಲಿಸುವ ಏಣಿಯನ್ನು ತಲುಪುವವರೆಗೆ ಕೆಲಸದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ವಿಸ್ತರಿಸುವ ತೋಳಾಗುತ್ತದೆ.
ಈ ಏಣಿಯು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನನ್ನು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಕಡೆಗೆ ಇರಿಸುವ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ತೋಳು ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಅಡ್ಡಲಾಗಿ ಎರಡು ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಟೇಪ್ ಹಾಗೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಆದರೆ ಲಂಬವಾಗಿ ಅರ್ಧದಷ್ಟು ಭಾಗಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ನೋಡಬಹುದು.
ಪೇಂಟಿಂಗ್ನ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕೆಂಪು ಬಸ್ಟ್ ಇದೆ, ಅದು ಎಡಗೈಯಲ್ಲಿ ಗಿಟಾರ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅದು ನುಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ, ಅದು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಸಂಗೀತದ ರಾಗಗಳಿಂದ ಸೂಚಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹಕ್ಕಿ ತನ್ನ ಟ್ರಿಲ್ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಅವನ ಬಲಗೈಯಲ್ಲಿ ಅವನು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಧ್ವಜದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಹಿಡಿದಿದ್ದಾನೆ.
ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ನಲ್ಲಿ ಫೀನಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಹೋಲುವ ಹಕ್ಕಿಯ ಕೊಕ್ಕನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವ ಸ್ಪೈಡರ್ ಲೈಂಗಿಕತೆಯ ಪ್ರಕಾರದ ಕಾರಣ ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕ ಸ್ತ್ರೀ ಎಂದು ಅನೇಕ ತಜ್ಞರು ದೃಢೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅದರ ದೇಹವು ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಹಳದಿ ಕಾಲುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಇದು ತೋಳಿನ ಮೇಲೆ ಬೆಂಬಲಿತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದು ಮೂರು ಮೊಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಇಡುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.
ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಅತ್ಯಂತ ಆಕರ್ಷಕ ವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದರೆ ಉದ್ದನೆಯ ಮೀಸೆ ಹೊಂದಿರುವ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್. ರಕ್ತವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ತನ್ನದೇ ದೇಹಕ್ಕಿಂತ ದೊಡ್ಡದಾದ ಮೂರು ಮೊಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಇಡುವ ಒಂದು ಕೀಟವು ಎಲ್ಲಿಂದ ಹಿಡಿದುಕೊಂಡಿದೆ. ಇದು ಪ್ರಪಂಚದ ಸೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.
ಪೇಂಟಿಂಗ್ನಲ್ಲಿರುವ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಡಿಮೆ ಕೂದಲಿನೊಂದಿಗೆ ಗಡ್ಡವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು ಟೋಪಿಯನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದರೆ, ಅವನು ಧರಿಸಿರುವ ಸೂಟ್ ಬಿಲ್ಲು ಟೈ ಅಥವಾ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಹೊಂದಿರುವ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಕೋರ್ಟ್ ಆಗಿದೆ. ಅವನು ಧೂಮಪಾನಿಯೂ ಆಗಿದ್ದಾನೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ಹೊಗೆ ಹೊರಬರುವ ಪೈಪ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನು ತ್ರಿಕೋನ ಆಕಾರದಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುವ ದೊಡ್ಡ ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಶಿಶ್ನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ.
ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ನ ಕುತ್ತಿಗೆ ತುಂಬಾ ಉದ್ದವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ದೇಹದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಒಂದು ರಂಧ್ರವಿದೆ, ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೋ ಅವರಂತೆ ಖಾಲಿ ಹೊಟ್ಟೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಅವರು ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನಿಂದಾಗಿ ತಿನ್ನಲು ಏನೂ ಇಲ್ಲ. ಅವನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕ್ಷಣ.
ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ನ ಒಂದು ಕೈಯಲ್ಲಿ ಅವನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಬಳಸುವ ಅತ್ಯಂತ ಚಿಕ್ಕ ತ್ರಿಕೋನ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಅನ್ನು ಒಯ್ಯುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ಕೈಯಲ್ಲಿ ಅವನು ಕೊಳಲನ್ನು ಹೊತ್ತುಕೊಂಡು ಮೇಣದಬತ್ತಿಯಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ ಕಪ್ಪು ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ ಆಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಾನೆ, ಅದು ಚೆಂಡುಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಟವಾಡುತ್ತದೆ. ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ ಒಂದು ಜಗ್ಲರ್.
ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ನ ಕೆಳಗಿನ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕೋತಿಯಂತೆ ಕಾಣುವ ಆದರೆ ಕೆಂಪು, ಹಳದಿ ಮತ್ತು ನೀಲಿ ಬಣ್ಣಗಳ ವಿವಿಧ ಬಣ್ಣಗಳ ಬಣ್ಣದ ರೆಕ್ಕೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು ಅದು ದಾಳದಿಂದ ಹೊರಬರುವಂತಿದೆ, ಅದು ಜಗ್ಲರ್ ಕೂಡ ಆಗಿದೆ. ಚೆಂಡಿನೊಂದಿಗೆ ಆಡುವುದು.
ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಕಾರ, ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಕೋತಿ, ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್, ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ವಿನೋದವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಂತೋಷದ ಜೀವನವನ್ನು ಮತ್ತು ಎಂದಿಗೂ ಕೋಪಗೊಳ್ಳದ ಜನರನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನೀಲಿ ಕೀಟದ ಇನ್ನೊಂದು ಬದಿಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಯತ್ನವಾಗಿದೆ.
ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ನಲ್ಲಿನ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ಭಾಗವೆಂದರೆ ಏಣಿಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಹಂತವು ದೂರ ಮತ್ತು ಎತ್ತರದೊಂದಿಗೆ ಕಡಿಮೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೂ ನೀವು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಏಣಿಯು ಕಣ್ಣು ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕಿವಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮಾನವನು ತನ್ನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಏಣಿಯಿಂದ ಹೇಗೆ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಇದು ನಮಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ.
ಐಹಿಕ ಸಮತಲದಿಂದ ಮೇಲೆದ್ದು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಮತಲದಲ್ಲಿ ಇರಲು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಮನುಷ್ಯನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾದ ಹೆಜ್ಜೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಕೂಡ ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಣ್ಣಿನ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಮ್ಯಾಸನ್ಸ್ ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವ ಬೆವೆಲ್ ಇದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಮನುಷ್ಯನು ವಸ್ತುಗಳ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಮತ್ತು ಬಿಲ್ಡರ್ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ.
ಕಿವಿಯ ಬಳಿ ಎರಡು ಹೆಚ್ಚು ಚರ್ಚಾಸ್ಪದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿವೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳು ಹಾರುವ ಮೀನುಗಳು ಮತ್ತು ಮೀನುಗಳು ಪುರುಷ ಜನನಾಂಗದ ಉಪಕರಣದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ ಎಂದು ಅನೇಕರು ದೃಢೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಮತ್ತೊಂದು ಆವೃತ್ತಿಯಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೀನುಗಳಲ್ಲ ಆದರೆ ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆಯರು ಅಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹೆಣ್ಣು ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ಗಂಡು ಎಂದು ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಚಂದ್ರನ ಮುಖಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಗೋಳವು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಆದರೂ ಇದನ್ನು ಯಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಯಾಂಗ್ನ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ನಡುವೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಲ್ಲಿ ನಾವು ಚಂದ್ರನ ಗುಪ್ತ ಮತ್ತು ಗೋಚರ ಭಾಗವನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಬಹುದು. ಇದು ಜನರ ಸಮತೋಲನವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ.
ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳ ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಪಕ್ಷಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಉನ್ನತಿಯ ಸಂಕೇತವೆಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಇತರರು ಅದನ್ನು ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳ ನಡುವಿನ ಪುರುಷ ಜನನಾಂಗದ ಅಂಗದ ಫ್ರಾಯ್ಡಿಯನ್ ಚಿಹ್ನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಕಾಲುಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ.
ಕೋಣೆಯ ನೆಲದ ಮೇಲೆ ನಾವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಏಣಿಯ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ನಾವು ಈ ಆಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಸಿಲಿಂಡರ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ, ಅದು ತೇಲುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುವ ಕಣ್ಣಿನ ಮೀನು ಇದೆ. ಜೊತೆಗೆ ನಾವು ಗೋಳ ಮತ್ತು ಕೋನ್ ಅನ್ನು ಗಮನಿಸಬಹುದು.
ಕೆಲಸದ ಕೆಳಗಿನ ಬಲ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ನ ಕಾರ್ನೀವಲ್, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ನೆಲದ ಮೇಲೆ, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಬೆಕ್ಕುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು, ಅವುಗಳು ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ಗಳಂತೆ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಉಣ್ಣೆಯ ನೂಲಿನೊಂದಿಗೆ ಆಡುತ್ತವೆ. ಹಳದಿ ಬೆಕ್ಕಿನ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನೀಲಿ ರೆಕ್ಕೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಡ್ರಾಗನ್ಫ್ಲೈ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕೀಟದಂತೆ ಕಾಣುವ ಮತ್ತೊಂದು ಅಂಶವಿದೆ. ಅದು ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಮೊಟ್ಟೆಯಿಂದ ಹೊರಬರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಡ್ರಾಗನ್ಫ್ಲೈನ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ಕೆಂಪು ಜ್ವಾಲೆಯು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ, ಅದು ಅನೇಕ ಸ್ತ್ರೀ ಲೈಂಗಿಕತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ.
ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿ ಒಂದೇ ಕಾಲಿನ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಟೇಬಲ್ ಇದೆ, ಆದರೂ ಆ ಟೇಬಲ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಅನುಭವಿಸಿದ ಹಸಿವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಟೇಬಲ್ ಅನ್ನು ತಿಳಿ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಅನೇಕ ಉಡುಗೊರೆಗಳು ಅಥವಾ ವಸ್ತುಗಳು ಇವೆ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಒಂದು ನೋಟವು ಹಳದಿ ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು ಮೀನುಯಾಗಿದ್ದು ಅದು ನೀಲಿ ಸಾಗರದಲ್ಲಿ ಈಜುತ್ತಿರುವಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ, ಎರಡು ಹಣ್ಣುಗಳಿವೆ, ಒಂದು ಈಗಾಗಲೇ ಮೊಳಕೆಯೊಡೆದಿದೆ ಮತ್ತು ಕಾಂಡ ಮತ್ತು ಎಲೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ.
ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಅನೇಕ ಬಿಳಿ ಪುಟಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ತೆರೆದ ಪುಸ್ತಕವೂ ಇದೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಏನೂ ಬರೆಯಲಾಗಿಲ್ಲ. ಜೊತೆಗೆ ಬಳಸದ ಮೇಜುಬಟ್ಟೆ ಇದೆ. ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ರೀತಿಯಿಂದ ಬಿಳಿ ಪಾರಿವಾಳ ಎಂದು ದಾಖಲಿಸಿದ ಹಲವಾರು ತಜ್ಞರು ಇದ್ದಾರೆ. ತೆರೆದ ರೆಕ್ಕೆಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಿರುವುದರಿಂದ ಮತ್ತು ಇದು ಹಳದಿ ಕೊಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ.
ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಒಂದು ಗೋಳವನ್ನು ಅದರ ಮಧ್ಯದ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋಗುವ ಬಾಣದೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದನು. ಆಹಾರ ಖರೀದಿಸಲು ಒಂದು ಪೈಸೆಯೂ ಇಲ್ಲದ ಕಾರಣ ತಾನು ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವ ಆರ್ಥಿಕ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನಿಂದ ಹೊರಬರಲು ಅವನು ಆ ಚಿಹ್ನೆಯನ್ನು ಬಳಸಿದನು. ಜಗತ್ತನ್ನೇ ಗೆಲ್ಲುವ ಆಸೆಯೂ ಅವನಿಗಿತ್ತು. ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಲಾದ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯವಾದಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಬಳಸಿದ ಇತರ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಆಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಮತೋಲನಗೊಳಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗಿದೆ.
ಕೆಲಸದ ಮೇಲಿನ ಬಲ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ನೀವು ರಿಬ್ಬನ್ ಅಥವಾ ದೊಡ್ಡ ಬಿಳಿ ವರ್ಮ್ನಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದ ಒಂದು ರೀತಿಯ ವಿಂಡೋವನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಅನೇಕರು ಅದನ್ನು ಸಿಗರೇಟಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕೆಲಸದ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಬಾಗಿದ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಾಕಾರದ ರೇಖೆಗಳಿವೆ, ಅದು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.
ತೆರೆದ ಕಿಟಕಿಯು ಜನರ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ಕನಸನ್ನು ನನಸಾಗಿಸಲು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಕಿಟಕಿಯಲ್ಲಿ ನೀವು ಚಂದ್ರ ಮತ್ತು ಐಫೆಲ್ ಟವರ್ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕೆಲವು ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನೀವು ಕೆಂಪು ಮರವನ್ನು ನೋಡಬಹುದು.
ಕೆಲಸದ ಔಪಚಾರಿಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ
ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷಜ್ಞರ ಪ್ರಕಾರ ಭಯಾನಕ ವ್ಯಾಕುಯಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ದೃಶ್ಯವಿದೆ. ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಬಣ್ಣಗಳ ಎರಡು ಸ್ಥಳಗಳಿವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ತಿಳಿ ಬಗೆಯ ಉಣ್ಣೆಬಟ್ಟೆ ಗೋಡೆ ಮತ್ತು ನೆಲವು ತಿಳಿ ಕಂದು ಬಣ್ಣದ್ದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಟೇಪ್ ಮತ್ತು ರೂಪುಗೊಂಡ ಸಮತಲ ಅಕ್ಷದಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡ ಮೊದಲ ಲಂಬವಾದ ಎರಡು ಅಕ್ಷಗಳನ್ನು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸಬಹುದು. ಉದ್ದನೆಯ ಕಪ್ಪು ತೋಳಿನಿಂದ.
ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಇತರ ಲಂಬ ಅಕ್ಷದ ರೇಖೆಗಳು ಏಣಿಯ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ, ಇದು ಕಿಟಕಿಯ ಲಂಬತೆ ಮತ್ತು ಅನೇಕರು ಸಿಗರೇಟಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುವ ವರ್ಮ್ ಅನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ರೇಖೆಯಿಂದ ಪ್ರತಿರೋಧಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಕೋಷ್ಟಕವು ಹೇಳಿದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಲಾದ ರೇಖೆಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಾಕಾರದ ಇತರರ ಜೊತೆಗೆ ಬಾಗಿದ ಮತ್ತು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯವಾಗಿರುವ ಅಂಕಿಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.
ಇದನ್ನು ವಿವಿಧ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಬಣ್ಣಗಳು ನೀಲಿ, ಕೆಂಪು ಮತ್ತು ಹಳದಿ ಮತ್ತು ಇತರ ದ್ವಿತೀಯಕ ಬಣ್ಣಗಳು, ಕಲಾವಿದರು ಸಮತಟ್ಟಾದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ನಾಟಕವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಕೆಲಸದಿಂದ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್.
ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಜಾಗವನ್ನು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅವರು ವಿಶೇಷ ಪರಿಗಣನೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವೆಂದು ತಜ್ಞರು ಹೇಳುವ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಇರಿಸಿದರು. ಕೋಣೆಯ ಗೋಡೆಗಳು ಹಗುರವಾಗಿರುವಾಗ ಪೇಂಟಿಂಗ್ನಲ್ಲಿ ನೆಲವು ಏರುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ.
ಟೇಬಲ್ನ ಆಕಾರ ಮತ್ತು ನೀಲಿ ಬಣ್ಣವು ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಅದು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಳವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಗಿಟಾರ್ನ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಬೆಕ್ಕುಗಳಿಗಿಂತ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿರುವಂತೆ, ಅನೇಕ ದೊಡ್ಡ ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಚಿಕ್ಕದರೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಸಿದ ಕಾರಣದಿಂದ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಕಲಾವಿದರು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ತೇಲುವ ಇತರ ಅಂಶಗಳ ಜೊತೆಗೆ.
ಜೋನ್ ಮಿರೋ ಅವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ
ಜೋನ್ ಮಿರೋ ಐ ಫೆರ್ರಾ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಅವರು ಏಪ್ರಿಲ್ 20, 1893 ರಂದು ಸ್ಪೇನ್ನ ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ ನಗರದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಡಿಸೆಂಬರ್ 25, 1983 ರಂದು ಪಾಲ್ಮಾ ಡಿ ಮಲ್ಲೋರ್ಕಾ ನಗರದಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಹಾನ್ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿಯಾಗಿದ್ದರು. ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಕೆತ್ತನೆಗಾರ, ಶಿಲ್ಪಿ ಮತ್ತು ಪಿಂಗಾಣಿಗಾರ. ಅವರು ಮಾಡಿದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾಟಲೋನಿಯಾ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆ ಹೊಂದಿರುವ ಪ್ರಯೋಜನವನ್ನು ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತಾರೆ.
ಅವರು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರೂ, ಅವರು ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಶೈಲಿಯು ಅತ್ಯಂತ ಔಪಚಾರಿಕ ಮತ್ತು ಶೈಲೀಕೃತವಾಗಿದೆ ಆದರೆ ಅತ್ಯಂತ ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ. ಅವರ ಪ್ರಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಅವರು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಘನ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿ ಮತ್ತು ಫೌವಿಸ್ಟ್ ರೂಪಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಲವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು.
ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಸಮಯ ಕಳೆಯುತ್ತಿದ್ದಾಗ, ಅವನ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಬಹಳ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕವಾದವು, ಆದರೂ ಅವು ಕನಸಿನಂತೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. ಆ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿಯೇ ಅವರು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಈ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಳುವಳಿಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದರು.
ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಸಂದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೀಡುವಾಗ ಮತ್ತು ಅವರ ದಾಖಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಲಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಮಾಡಬೇಕೆಂಬುದರ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸುವ ಮಹತ್ತರವಾದ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಎಂದು ಹೇಳಿದ್ದಾರೆ. ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಹೆಚ್ಚು ಸಮಕಾಲೀನ ರೂಪವನ್ನು ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಅವರು ಈಗ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಚಳುವಳಿಗೆ ಸೇರಿದಾಗಿನಿಂದ ಬಳಸಿದ ಅದೇ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸದಿರಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.
1975 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಹೆಸರಿನಿಂದ ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಪ್ರತಿಷ್ಠಾನವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಅದು ಅವರ ಹುಟ್ಟೂರಿನಲ್ಲಿದೆ. ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿದೆ. ಈ ಕೇಂದ್ರವು ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಪ್ರಸಾರವನ್ನು ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ.
ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಮೂಲಗಳು
ಮೈಕೆಲ್ ಮಿರೋ ಅಜೆರೀಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಜೋನ್ ಮಿರೋ ಅವರ ತಂದೆ ಕಾರ್ನುಡೆಲ್ಲಾ ನಗರದ ಕಮ್ಮಾರನ ಮಗ. ಆದರೆ ಹೊಸ ಭವಿಷ್ಯದ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ ನಗರಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಗಡಿಯಾರ ತಯಾರಿಕೆ ಮತ್ತು ಗೋಲ್ಡ್ ಸ್ಮಿತ್ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ಪ್ಲಾಜಾ ಡಿ ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ ಬಳಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಆ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಅವನು ಕ್ಯಾಬಿನೆಟ್ಮೇಕರ್ನ ಮಗಳಾದ ಡೊಲೊರ್ಸ್ ಫೆರಾ ಐ ಒರೊಮಿಯನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ.
ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಮದುವೆಯಾದ ಹುಡುಗಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರೇಮ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಮೂಲಕ ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ ನಗರದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಮನೆಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮದುವೆಯಾದ ನಂತರ, ಅವರು ಗರ್ಭಿಣಿಯಾದರು ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಜನಿಸಿದರು.
ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 12, 1929 ರಂದು ಪಾಲ್ಮಾ ಡಿ ಮಲ್ಲೋರ್ಕಾದಲ್ಲಿ ಪಿಲಾರ್ ಜುಂಕೋಸಾ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು, ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸಲು ಹೋದರು. ಅವರು ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ತಮ್ಮ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಆರಾಮದಾಯಕವಾದ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಜುಲೈ 17, 1931 ರಂದು, ಅವರು ಡೊಲೊರೆಸ್ ಎಂಬ ಅವರ ಏಕೈಕ ಮಗಳ ತಂದೆಯಾದರು. ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವರು ತಮ್ಮ ತವರು ಮಲ್ಲೋರ್ಕಾಗೆ ಮರಳಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಅವರು ಮಾಂಟ್ರೊಯಿಗ್ನಲ್ಲಿ ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಕಳೆದರು.
1936 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಅಂತರ್ಯುದ್ಧವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಆದರೆ ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳ ಹೊಸ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಮಗಳು ಮತ್ತು ಹೆಂಡತಿ ದೇಶಕ್ಕೆ ಬರುವವರೆಗೆ ಕಾಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಒಮ್ಮೆ ಅವನು ತನ್ನ ಇಡೀ ಕುಟುಂಬದೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತೆ ಒಂದಾದ ನಂತರ, ಅವನು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾನೆ.
ಅವನು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಸಮಯದಿಂದ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದನು, ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧವು ಸ್ಫೋಟಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಜಟಿಲವಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿ ಅವನು ನಾರ್ಮಂಡಿಯಲ್ಲಿದ್ದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಯಾಗಿದ್ದ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತ ಜಾರ್ಜ್ ನೆಲ್ಸನ್ನ ಮನೆಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾನೆ. ಅವರು 1940 ರವರೆಗೆ ಕ್ಯಾಟಲೋನಿಯಾ ನಗರಕ್ಕೆ ಹಿಂದಿರುಗುವವರೆಗೂ ಅಲ್ಲಿಯೇ ಇದ್ದರು.
ಕ್ಯಾಟಲೋನಿಯಾದಲ್ಲಿ ಅವರು ಸ್ವಲ್ಪ ಕಾಲ ಉಳಿದುಕೊಂಡರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕುಟುಂಬದೊಂದಿಗೆ ಮಲ್ಲೋರ್ಕಾ ನಗರಕ್ಕೆ ಹೋಗಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು ಮತ್ತು 1942 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ ನಗರಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು.
ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವ ಕೆಲಸ
ಜೋನ್ ಮಿರೊ ತನ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಆದರೆ ಉತ್ತಮ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದ ಒಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ಸ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್ ಆಗಿದೆ. 1924 ಮತ್ತು 1925 ರ ನಡುವೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಕೃತಿಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ಇದನ್ನು 1925 ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಪಿಯರೆ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಪೈಂಚರ್ ಸರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ನ ಸಾಮೂಹಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು, ಕೆಲಸವು ಉತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು.
ಈ ನಾಟಕವನ್ನು ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನಿವಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಜಾರ್ಜಿಯೊ ಡಿ ಚಿರಿಕೊ, ಪಾಲ್ ಕ್ಲೀ, ಮ್ಯಾನ್ ರೇ, ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ರಂತಹ ಆ ಕಾಲದ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಇದು ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡ ಕೃತಿಯಾಗಿರುವುದರಿಂದ ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ಉತ್ತಮ ಸ್ವಾಗತವಿದೆ.
ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊನ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಹಂತದ ಆರಂಭ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇದು 1924 ರ ಮತ್ತು 1925 ರ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೋ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನಿವಲ್ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ಅವರು ಒಂದು ಪೆಸೊವನ್ನು ಹೊಂದದ ಆರ್ಥಿಕ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ದೊಡ್ಡ ಅವಧಿಯನ್ನು ಎದುರಿಸಿದರು. ನಾನು ತುಂಬಾ ಹಸಿದಿದ್ದೇನೆ ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಆಹಾರವನ್ನು ಖರೀದಿಸಿ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಹೇಳಿದರು:
"ನಾನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿರುವ ಹಸಿವು ನನ್ನಲ್ಲಿ ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುವ ಭ್ರಮೆಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ನಾನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ. ಬ್ರೆಟನ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಜನರು ಹೇಳುವಂತೆ ನಾನು ಕನಸಿನಲ್ಲಿ ಕಂಡದ್ದನ್ನು ನಾನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದೇನೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹಸಿವು ಓರಿಯಂಟಲ್ಸ್ ಅನುಭವಿಸಿದ ರೀತಿಯ ಪರಿವರ್ತನೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ನನಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.
ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್, ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸುವ ಆಟೋಮ್ಯಾಟನ್ ಆಗಿದ್ದು ಅದು ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಮೀಸೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಕಲಾಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಈ ಎರಡು ಪಾತ್ರಗಳು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ವಿಶ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ.
ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಉಣ್ಣೆಯ ಚೆಂಡಿನೊಂದಿಗೆ ಆಟವಾಡುವ ಬೆಕ್ಕುಗಳು, ಮೊಟ್ಟೆಯಿಂದ ಹೊರಬರುವ ನೀಲಿ ಹಕ್ಕಿ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ತೇಲುತ್ತಿರುವ ಮೀನು ಮತ್ತು ವಿಚಿತ್ರ ಆಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ದಾಳದಿಂದ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಕೀಟ. ಆರೋಹಣ ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುವ ಏಣಿಯು ದೊಡ್ಡ ಕಿವಿ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಗಮನಿಸುವ ಕಣ್ಣನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.
ಇದು ಐಫೆಲ್ ಟವರ್ ಅನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮತ್ತು ಶಂಕುವಿನಾಕಾರದ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ನೀವು ನೋಡಬಹುದಾದ ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕಿಟಕಿಯನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ತನ್ನ ಕೃತಿ ಎಲ್ ಕಾರ್ನವಾಲ್ ಡಿ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ನಿಂದ ಕೆಳಗಿನ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ:
"ಹೊಗೆಯಾಡಿಸಿದ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ಗಳಂತೆ ಧರಿಸಿರುವ ಬೆಕ್ಕುಗಳು ನೂಲಿನ ಸ್ಕೀನ್ನಲ್ಲಿ ನನ್ನ ಒಳಭಾಗವನ್ನು ಸುತ್ತಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಇರಿದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ"
ಸರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಎಲ್ ಕಾರ್ನವಲ್ ಡಿ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಬಫಲೋ (ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್) ನಲ್ಲಿರುವ ಆಲ್ಬ್ರೈಟ್-ನಾಕ್ಸ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಜೋನ್ ಮಿರೋ ನ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ
ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಗಾರ್ಗಲ್ಲೊ ಅವರ ಕಾರ್ಯಾಗಾರ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿನ ತನ್ನ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದಾಗ. 1924 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ದಾದಾ ಚಳವಳಿಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಗುಂಪನ್ನು ಕವಿ ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರ ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್ ನೇತೃತ್ವ ವಹಿಸಿದ್ದರು.
ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಗುಂಪು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ತನ್ನ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಮರುಶೋಧಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ ಮತ್ತು ವಿವರವಾದ ಮತ್ತು ಅವನ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಂಶ್ಲೇಷಿಸಿದ ಆ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿದನು. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕಲೆಯು ವೀಕ್ಷಕರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುವ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಅವರಿಗೆ ಅನೇಕ ಕಾರಣಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು. ಒನಿರಿಕ್ ಕನಸುಗಳು ಮತ್ತು ಮಾನವನ ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕ ಕಲೆಯನ್ನು ಬಳಸುವುದು.
ಈ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಕಲೆಯ ಪ್ರಯೋಜನವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಬಹಳಷ್ಟು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡನು. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಇತರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡುವಾಗ, ಅವುಗಳು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಮತ್ತು ತಜ್ಞರಿಗೆ ಬಹಳ ಸಂತೋಷವನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಟಿಯೆರ್ರಾ ಲ್ಯಾಬ್ರಡಾ, ಧೂಮಪಾನಿಗಳ ತಲೆಯಂತೆ ಮಾಡಲಾದ ಅನೇಕ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾಡಿದ ಶಿಲ್ಪ, ಇದು ನವ್ಯ ಕಲೆಯ ಅನೇಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.
ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಜೂನ್ 17 ಮತ್ತು ಜೂನ್ 25, 1925 ರ ನಡುವೆ ಪಿಯರೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಫ್ರೆಂಚ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನಿವಲ್ ಮತ್ತು ಕೆಲವು 15 ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ ಅವರು ಹಲವಾರು ಗಮನ ಸೆಳೆದರು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗ್ಯಾಲರಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ಕಲಾ ತಜ್ಞರು ಹಾಗೂ ಸಾರ್ವಜನಿಕರು.
ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು
ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ವೃತ್ತಿಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅನೇಕ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ, ಅವುಗಳು ಬಹಳ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿವೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ:
ಹಳೆಯ ಶೂನ ಇನ್ನೂ ಜೀವನ: ನವೆಂಬರ್ 1936 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಕಾರಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದಾಗ, ಸ್ಪೇನ್ನಲ್ಲಿರುವುದರಿಂದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಅಂತರ್ಯುದ್ಧವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಿಗೆ ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿತ್ತು.
ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಓಲ್ಡ್ ಶೂ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ತನ್ನ ಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯವಾದಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಇನ್ನೂ ಜೀವನವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ಹಳೆಯ ಬೂಟುಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತಾನೆ. ಆ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ, ಅವನು ಸೇಬು, ಬಾಟಲಿ ಮತ್ತು ಫೋರ್ಕ್ ಅನ್ನು ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಇಡುತ್ತಾನೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಬಳಸುವ ಬಣ್ಣಗಳು ಕಲೆಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಆಕ್ರಮಣಕಾರಿಯಾಗಿದ್ದು ಅವುಗಳು ಆಮ್ಲ ಮತ್ತು ಹಿಂಸಾತ್ಮಕವಾಗಿರಬಹುದು ಎಂದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.
ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಕಲಾಕೃತಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಕಲಾವಿದನ ಹಲವಾರು ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿರುವಂತೆ ಸಮತಟ್ಟಾಗಿಲ್ಲ, ಅದು ಹೆಚ್ಚು ಆಯಾಮವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಬಲವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಮುಂಬರುವ ಯುದ್ಧಗಳೊಂದಿಗೆ ಯುರೋಪಿನಲ್ಲಿ ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಜನರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು.
ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ 1937 ಪೆವಿಲಿಯನ್: ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನೀವಲ್ನೊಂದಿಗೆ ಬಹಳ ಕುಖ್ಯಾತ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದ ನಂತರ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸರ್ಕಾರವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಗಣರಾಜ್ಯದ ಪೆವಿಲಿಯನ್ನಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಕೆಲಸವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಅವರನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಿತು. 1937ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಸುಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಸ್ತುಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಈ ಕೃತಿಯು ಜುಲೈ ತಿಂಗಳಿನಲ್ಲಿ ಉದ್ಘಾಟನೆಗೊಳ್ಳಲಿದೆ.
ಕೆಳಗಿನ ಕಲಾವಿದರು ಸಹ ಆ ಮಂಟಪದಲ್ಲಿದ್ದರು: ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ಕೃತಿ ಗುರ್ನಿಕಾ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಕಾಲ್ಡರ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಮರ್ಕ್ಯುರಿ ಫೌಂಟೇನ್, ಜೂಲಿಯೊ ಗೊನ್ಜಾಲೆಜ್ ಶಿಲ್ಪ ಮೊಂಟ್ಸೆರಾಟ್, ಅಲ್ಬರ್ಟೊ ಸ್ಯಾಂಚೆಜ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜನರು ನಕ್ಷತ್ರ ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಿಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡುವ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ದಿ ರೀಪರ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಜೋನ್ ಮಿರೊ.
ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜಗಳು: ನಾರ್ಮಂಡಿ ಕರಾವಳಿಯ ವರೆಂಗೆವಿಲ್ಲೆ-ಸುರ್-ಮೆರ್ ಎಂಬ ಸಣ್ಣ ಪಟ್ಟಣದಲ್ಲಿ 1940 ಮತ್ತು 1941 ರ ನಡುವೆ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಿಂದ ಈ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಆ ಊರಿನ ಆಕಾಶವನ್ನು ನೋಡಿ ಬಹಳ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟನು, ಅವನು ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವನು ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜಗಳು ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ 23 ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದನು.
ಈ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳು ಒಂದೇ ಗಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಅದು 38 × 46 ಸೆಂ, ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಕಾಗದದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾಗಿದ್ದು, ಕಲಾವಿದ ಗ್ಯಾಸೋಲಿನ್ನಲ್ಲಿ ನೆನೆಸಿ ನಂತರ ಅವುಗಳನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ವೀಕ್ಷಿಸಲು ಒರಟಾದ ಆದರೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದ ಮೇಲ್ಮೈಯನ್ನು ನೀಡಲು ಹಿಂಡಿದ. ಅದರ ನಂತರ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಬಯಸಿದ ನೋಟವನ್ನು ಹೊಂದುವವರೆಗೆ ಅವನು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಹಾಕಿದನು.
ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಕ್ರಮವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದನು, ಅವನು ಆಕಾಶ ಜಗತ್ತನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುವ ನಕ್ಷತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಅವನ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಪಾತ್ರಗಳು ಪಕ್ಷಿಗಳು ಮತ್ತು ಭೂಮಿಯನ್ನು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ.
1958 ರಲ್ಲಿ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜಗಳ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು ಆದರೆ ಆ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಅವರ ಕೆಲಸದ 22 ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು. 1960 ರಲ್ಲಿ ಆ ಕೃತಿಗಳ ನಂತರ, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಮರುಶೋಧಿಸಿಕೊಂಡನು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ಮಾಡಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅವನು ರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸೆಳೆಯುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸುಲಭವಾಗಿರುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಸೆಳೆಯುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಾಕಷ್ಟು ಸರಳತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ. ವಸ್ತುಗಳು.
ತನ್ನ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಿಗೆ ರೂಪ ನೀಡಲು ಸುಪ್ತಪ್ರಜ್ಞೆಯಿಂದ ಮತ್ತು ಕನಸಿನಿಂದ ಬಳಸಿದ ತಂತ್ರಗಳ ಮೂಲಕ ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ಬಾಲಿಶ ಮತ್ತು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದರಿಂದ ಈ ಎಲ್ಲಾ ತಂತ್ರಗಳು ಅವರಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿವೆ.
ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯವಾದಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಮುಖ್ಯ ಕೃತಿಗಳು
ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನಿವಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಅವರ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಅನೇಕ ಜನರು ಅವರನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದ್ದರೂ ಅವರು ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ನಾವು ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೆಸರಿಸುತ್ತೇವೆ. ಲೇಖಕ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಚಳವಳಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಎಂದು ಹೆಸರಾಗಿದ್ದರು.
ಬಣ್ಣಗಳು
- ಪಾಮ್ ಹೌಸ್ (1918) - ರೀನಾ ಸೋಫಿಯಾ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಆರ್ಟ್ ಸೆಂಟರ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ
- ತೋಟದ ಮನೆ (1921) - ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್.
- ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಡ್ಯಾನ್ಸರ್ (1921) - ಸೆಂಟರ್ ಜಾರ್ಜಸ್ ಪಾಂಪಿಡೌ
- ಟಿಲ್ಡ್ ಅರ್ಥ್ (1923) - ಸೊಲೊಮನ್ ಆರ್. ಗುಗೆನ್ಹೈಮ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ
- ದಿ ಹಂಟರ್ - ಕ್ಯಾಟಲಾನ್ ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಕೇಪ್ (1923) ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್
- ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕಾರ್ನಿವಲ್ (1924) - ಆಲ್ಬ್ರೈಟ್-ನಾಕ್ಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ
- ಸಂಯೋಜನೆ (1934) - ಸೌಮಯ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ
- ನ್ಯೂಡ್ ವುಮನ್ ಕ್ಲೈಂಬಿಂಗ್ ದಿ ಮೆಟ್ಟಿಲು (1937) - ಜೋನ್ ಮಿರೋ ಫೌಂಡೇಶನ್
- ಎ ಸ್ಟಾರ್ ಕ್ಯಾರೆಸಸ್ ದಿ ಬ್ರೆಸ್ಟ್ ಆಫ್ ಎ ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ವುಮನ್ (1938) - ಟೇಟ್ ಮಾಡರ್ನ್
- ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜಗಳು (1940-1941)
- ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ ಸರಣಿ (1944) - ಜೋನ್ ಮಿರೋ ಫೌಂಡೇಶನ್
- ದಿ ಸ್ಕೀ ಲೆಸನ್ (1966) - ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಕಾಂಟೆಂಪರರಿ ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ಕ್ಯಾರಕಾಸ್
- ದಿ ನ್ಯಾವಿಗೇಟರ್ಸ್ ಹೋಪ್ (1968-1973)
- ಸೂರ್ಯನ ಮುಂದೆ ಪಾತ್ರ (1968) - ಜೋನ್ ಮಿರೋ ಫೌಂಡೇಶನ್
- ದಿ ಹೋಪ್ ಆಫ್ ದಿ ಡೆತ್ ಟು ಡೆತ್ (1974) - ಜೋನ್ ಮಿರೋ ಫೌಂಡೇಶನ್
- ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜಗಳ ಕಡೆಗೆ ಹಾರುವ ಕೈಗಳು (1974) - ಫಂಡಸಿಯಾನ್ ಜೋನ್ ಮಿರೋ
- ಕೆಟಲಾನ್ ರೈತನ ಮುಖ್ಯಸ್ಥ
- ಕಿಸ್ ಆನ್ ದಿ ಪ್ರೈರೀ (1976) - ಜೋನ್ ಮಿರೋ ಫೌಂಡೇಶನ್
ಸೆರಾಮಿಕ್ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳು
- ಸೂರ್ಯ ಮತ್ತು ಚಂದ್ರನ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳು, 1958, ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿರುವ UNESCO ಪ್ರಧಾನ ಕಛೇರಿ.
- ಹಾರ್ವರ್ಡ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯಕ್ಕೆ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಮ್ಯೂರಲ್, 1950.
- ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್ಶೋಚ್ಸ್ಚುಲ್ನ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಮ್ಯೂರಲ್, 1964 ರಲ್ಲಿ ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್ನ ಸ್ಯಾಂಕ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲೆನ್.
- ಮೇಘ್ಟ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ನ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಮ್ಯೂರಲ್, 1964 ರಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್-ಪಾಲ್-ಡಿ-ವೆನ್ಸ್.
- ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ ವಿಮಾನ ನಿಲ್ದಾಣದ ಟರ್ಮಿನಲ್ B, 1970 ರ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಮ್ಯೂರಲ್.
- ಗ್ಯಾಸ್ ಪೆವಿಲಿಯನ್ಗಾಗಿ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳು, 1970 ಒಸಾಕಾ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ
- ವಿಲ್ಹೆಲ್ಮ್-ಹ್ಯಾಕ್-ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಮ್ಯೂರಲ್, 1971 ರಲ್ಲಿ ಲುಡ್ವಿಗ್ಶಾಫೆನ್.
- ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ 1972 ರ ಸಿನೆಮ್ಯಾಥೆಕ್ನಿಂದ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಮ್ಯೂರಲ್, ಪ್ರಸ್ತುತ ಬಾಸ್ಕ್ ಸೆಂಟರ್-ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಕಂಟೆಂಪರರಿ ಆರ್ಟ್ ವಿಟೋರಿಯಾ-ಗ್ಯಾಸ್ಟಿಜ್ನಲ್ಲಿ (ARTIUM).
- ಪಾದಚಾರಿ ಮಿರೋ, ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ, 1976.
- ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್, 1980 ರಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ಯಾಲಾಸಿಯೊ ಡಿ ಕಾಂಗ್ರೆಸೊಸ್ನ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಮ್ಯೂರಲ್
ಶಿಲ್ಪಗಳು
- ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದ ಮಿರೊ ಫೌಂಡೇಶನ್ನಲ್ಲಿ ಛತ್ರಿ, 1933 ಮರದ ಶಿಲ್ಪ, ಛತ್ರಿ ಮತ್ತು ಒಣ ಎಲೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪಾತ್ರ.
- ಚಂದ್ರನ ಹಕ್ಕಿ, 1946-1949 ಕಂಚಿನ ವಿವಿಧ ಪ್ರತಿಗಳಲ್ಲಿ
- ಸೌರ ಪಕ್ಷಿ, 1946-1949 ಕಂಚಿನ ವಿವಿಧ ಪ್ರತಿಗಳಲ್ಲಿ
- ಗಾಳಿ ಗಡಿಯಾರ, 1967 ಕಂಚಿನ ಶಿಲ್ಪ.
- ಹಕ್ಕಿಯ ಮುದ್ದು, 1967 ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದ ಮಿರೊ ಫೌಂಡೇಶನ್ನಲ್ಲಿ ಕಂಚಿನ ಬಣ್ಣ
- ಬಾಟಲ್ ವುಮನ್, ಸಾಂಟಾ ಕ್ರೂಜ್ ಡಿ ಟೆನೆರೈಫ್ನಲ್ಲಿರುವ ವೈರಾ ವೈ ಕ್ಲಾವಿಜೊ ಕಲ್ಚರಲ್ ಪಾರ್ಕ್ಗಾಗಿ 1973 ಕಂಚಿನ ಶಿಲ್ಪ.
- ನಾಯಿ, 1974 ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದ ಮಿರೊ ಫೌಂಡೇಶನ್ನಲ್ಲಿ ಕಂಚು.
- ಲಾ ಡಿಫೆನ್ಸ್ಗಾಗಿ ಸ್ಮಾರಕ ಸಂಕೀರ್ಣ, 1978 ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ.
- ಮಿಸ್ ಚಿಕಾಗೋ, 1981 ಚಿಕಾಗೋದಲ್ಲಿ ಹನ್ನೆರಡು ಮೀಟರ್ಗಳ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಶಿಲ್ಪ.
- ಫೆಮ್ಮೆ, 1981 ರ ಕಂಚಿನ ಶಿಲ್ಪ, ಹೌಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು.
- ಮಹಿಳೆ ಮತ್ತು ಪಕ್ಷಿ, 1983 ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಪಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಸಿರಾಮಿಕ್ನಿಂದ ಆವೃತವಾದ ಸಿಮೆಂಟ್ ಶಿಲ್ಪ
ಸರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅವರ ಎಲ್ ಕಾರ್ನಾವಲ್ ಡಿ ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಈ ಲೇಖನವು ನಿಮಗೆ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದ್ದರೆ, ಈ ಕೆಳಗಿನ ಲಿಂಕ್ಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಲು ನಾನು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತೇನೆ:











